[ 용도별 컨퍼런스 ]

 

문화집회

 

문화집회 건축과 건축외적 흐름

 

일시 2016년 10월 26일 / 장소 간삼 아트센터(지하2층) / 발표 김민수 이사, 최홍희 팀장, 김병국 팀장, 이병하 팀원

 

 

 

 

목차

 

1. 공연 시설

2. 전시 시설

3. 문화 마케팅

 

 

 

 

1. 공연 시설

 

 

공연장 기원

 

 

극장은 '보다'라는 뜻을 가진 그리스어 'theatron'에서 파생된 단어이며, 객석은 '듣다'라는 뜻을 가진 라틴어 'audio'에서 파생된 단어이다.

 

과거 그리스 시대, 로마 시대에는  객석을 만들기 위해 산비탈이나 구릉지 등 자연경사를 활용하여 대형 공간을 만들었다. 아래 디오니소스 극장은 당시 모든 시민을 수용할 수 있는 5만석 규모의 극장이다.

 

디오니소스 극장(그리스 시대)

 

폼페이우스 극장(로마 시대)

 

 

 

중세시대로 넘어와 종교 전파를 목적으로 종교극, 풍자극과 같은 공연이 발전하였고 무대를 신비감있게 표현하기 위해 무대 구조물들이 나타나기 시작했다.

 

ㅁ 

만시옹(mansions, Paris) 종교극, 풍자극이 성행하며 배경무대를 제작

 

패전트(pageant, London) 이동식 무대로 측무대, 후무대, 트랩 등 무대장치가 고안됨

 

 

 

르네상스에서는 공연장이 실내로 들어와 건축적으로 완성되었으며, 실내의 한정적인 공간을 극복하기 위해 배경 부분을 투시도적으로 설계하여 거리를 재현하기도 했다.

 

올림피코 극장(Italy) 팔라디오가 설계한 최초의 실내극장이며 원근법을 이용하여 거리를 재현함

 

 

 

지붕이 씌워진 공연장은 극장 무대에서 천장을 활용하기 시작하였으며 오늘날의 그리드 아이언의 개념이 생겨났다.

 

오데온극장(Paris)

 

 

 

파리의 오페라하우스는 설계 당시 어디에서나 공연장이 보이기 위해 도시의 도로체계까지 변경하여 도시의 풍경을 변화시키는 기념비적 건축물로 발전하였다. 이후 극장은 도시의 상징이 되어야 한다는 개념이 강해졌다.

 

오페라하우스(Paris)

 

 

 

 

 

 

공연장 설계요소

 

 

공연장은 보는것 위주의 오페라극장, 연극극장, 뮤지컬극장과 듣는것 위주의 콘서트홀, 리사이틀홀 등 전문극장과 다양한 공연을 수용하는 다목적극장으로 구분한다.

 

 

 

 

 

무대

 

프로시니엄 아치를 통해 보여지는 메인 무대와 무대 전환이 빠르게 이루어질 수 있는 후무대와 측무대가 있으며, 무대 상부에는 다양한 공연장비들이 매달려 있다. 무대 하부에는 트랩룸과 오케스트라피트가 계획되어 원활한 공연을 돕는다.

 

 

 

 

객석

 

공연관람객의 시야각 검토를 통해 무대와 객석 간의 최단거리를 확보하는 것이 중요하다.

 

 

 

또한 최대 허용거리안에 객석을 계획한다. 가능한 무대와 가까운 거리에 많은 객석을 계획해야 S석과 R석을 많이 확보할 수 있다. 사전 시뮬레이션 검토를 통해 시야가 방해받는 객석이 없도록 확인한다.

 

 

 

 

음향

 

어느 객석에 앉아도 음을 고르게 전달받기 위해 음향반사판과 흡수재를 적절히 활용하여 잔향시간을 조절한다.

 

 

 

 

공연장 사례- 예술의 전당

 

오페라극장(2,283석)                                                                                            콘서트전용홀(2,523석)

 

CJ토월극장(1,004석) 다목적 공연장으로 오페라, 뮤지컬, 연극, 무용                      자유소극장(241석) 빈공간에 자유롭게 무대와 객석을 설치

 

 

 

 

 

2. 전시 시설

 

 

PAST 미술관에 가다

 

 

Museum의 어원 : 고대 그리스 신화에서 '학예'를 주관하는 아홉 여신 muse(뮤즈)를 모시는 신전에서부터 시작한다.

 

 

Muses   영감, 학습의 여신, 예술의 후원자

고대 그리스 신화에서 학예를 주관하는 아홉 여신 muse(뮤즈)를 모시는 신전

 

 

Museum   상류계층의 전리품 보관, 수집

16세기 신대륙 발견에 따라 일부 권력계층의 각종 희귀품, 전리품들의 수집 및 진열의 공간으로 사용 

 

 

 

Museum의 변화: 18세기 프랑스 혁명 이후 특권층의 사유 예술품으로 대중에게 공개하며 점점 근대적 공간으로 변모하게 되었다. 그 대표적인 예로 루브르 박물관이 있는데 이는 대중에게 공개된 최초의 박물관이며. 이 모습이 기존의 Museum의 전형적인 모습이 되었다.

 

 

 

 

 

CURRENT 미술관에 가다

 

 

 

Museum의 기능 구성: 미술관의 전시, 교육의 역할 뿐만이 아닌 사회적 커뮤니티 공간으로의 의미가 강화되었다.

 

 

▽	PAST   수장, 연구, 관리 (PRIVATE ZONE) 비일상적 공간, 수동적 감상                           CURRENT   전시, 교육, 휴게, 커뮤니티(PUBLIC ZONE) 일상적 공간, 주체적 감상

 

 

 

 

 

Museum의 사회적 의미 변화: 만나고, 즐기고, 배우고, 놀고, 먹는 공간으로 변화하였다.

 

 

 

 

 

전시/미술관 공간구성의 패러다임: S.U.X.D(Spatial User eXperience Design, 공간사용자 경험 디자인) 개인의 취향이 중시되는 사회적 트렌드를 반영하여 전시공간 또한 공간사용자를 위한 경험 위주로 계획되는 새로운 패러다임을 제시하게 되었다.

 

 

 

 

 

S.U.X.D(공간사용자 경험디자인) 요소

 

관람객이 공간을 경험하게 만드는 공간의 디자인 요소는 움직임, 시간, 공간, 질감, 소리로 구성되어 있다. 관람객으로 하여금 전시공간에서 구체적이고 개인적인 관계를 형성하여 다양한 해석의 가능성을 제시할 수 있게 하여 확장된 감상을 가능하게 한다.

 

 

 

 

 

1.Wind museum  3.Jewish museum

2.Benz museum

 

 

1.The sound of Hermes silver

2.Teshima art museum

3.Hyundai card factory

                  

 

 

 

 

3. 문화 마케팅

 

 

문화 마케팅 기원

 

 

메세나 운동은 로마시대 가우스 클리니어스 메세나가 주도적으로 예술가들을 지원하는 것으로 시작하였으며 르네상스시대에 메디치가에서 메세나 운동을 발전시켰다.

 

현대의 메세나 협회는 공익적 측면에서 조직적으로 기업의 문화를 지원하고 있다. 우리나라에도 1994년 메세나 협회가 발족되어 지금의 많은 갤러리 및 기업들이 후원하고 있으며, 간삼건축도 후원을 하고 있어 자부심을 높이고 있다.

 

※ 메세나 협회: 1994년 문화예술에 대한 국민의식을 높여 문화예술인구의 저변을 넓히고, 한국의 경제와 문화예술의 균형발전에 이바지할 목적으로 비영리 사단법인인 한국메세나협의회가 발족하였다. 2012년 기준 회원은 248개 기업이며, 창립 이후 1기업 1문화 운동, 문화예술 운동체험모임, 학술세미나 개최, 국제회의 참가, 메세나 대상시상 등의 활동을 하고 있다.

 

 

 

 

 

문화 마케팅의 배경

 

 

현대시대로 도래하면서 경제 성장과 동시에 이전과 다른 라이프 스타일을 추구하게 되었다. 대중이 예술과 문화를 소비하는 주체로 성장하였으며, 기업간 경쟁에서 물질과 기술의 격차가 낮아지면서 경쟁이 치열해지고 디자인 및 문화의 중요성을 인지하게 되었으며, 제품에 문화를 결합하고 제품간의 결합을 통해 그 경계가 파괴되고 기업의 영역 또한 흐려지게 되었다.

 

 

 

 

 

문화 마케팅의 정의

 

기업이 문화를 매개로 하여 자사의 이미지를 높이기 위한 마케팅 기법을 말한다. 표면적으로는 공익사업의 형태를 띠지만 주목적은 기업의 홍보와 이미지 제고에 있다. 문화 마케팅은 크게 문화판촉, 문화지원, 문화연출, 문화기업, 문화후광 다섯가지로 나뉜다.

 

 

 

 

건축에 적용한 문화마케팅 사례

 

 

아모레퍼시픽

 

인류와 환경의 건강한 상생을 기업의 컨셉으로 제품이 만들어지는 제품 공장과 농장 그리고 연구소 등지에서 제품을 소개하고 체험하는 홍보관을 함께 설치하였다.

 

 

 

 

 

아이리버 스트라디움

 

아이리버에서 설립한 음악문화공간으로 아이리버의 제품을 체험할 수 있는 공간이다.

 

 

 

 

 

 

현대카드 라이브러리

 

문화를 컨셉으로 현대카드 이용고객에게 특별한 공간을 제공한다. 영감의 공간인 디자인 라이브러리, 여행책들이 있고 여행을 상담하는 트래블 라이브러리, 음악을 들을 수 있는 뮤직 라이브러리, 음반을 제공하는 바이닐 앤 플라스틱. 이러한 공간들을 체험하려면 현대카드를 만들 수 밖에 없다. 현대카드는 현대카드를 만들면 특별해! 이런 공간들을 마음껏 이용할 수 있어! 라고 마케팅을 하고 있다.

 

 

 현대카드 홈페이지

 

 

 

 

디뮤지엄

 

대림미술관, 주택, 사무실, 레스토랑, 커피숍이 있는 복합시설로 기업의 홍보 효과는 물론 임대수익을 창출하고 부동산의 가치 또한 향상시키고 있다.

 

 

 

 

 

 

 

 [문의]설계2부문 PMO 김향기 02-3407-1276